realismo social para la candidatura de obama, un nuevo icono religioso

THE NATIONAL PORTRAIT GALLERY acaba de adquirir el póster más icónico de la campaña de la candidatura de Barack Obama , creado por el artista Shepard Fairey, alias Obey Giant, para que forme parte de su colección. El director de la institución, Martin E. Sullivan, explica que lo han escogido por ser “el emblema de unas elecciones, además del de una nueva presidencia”. El museo espera marcarse un tanto exponiéndolo el día en que Obama jure su cargo, el próximo 20 de enero.

Fairey oyó cantos de sirena por parte de la campaña de Obama muy al principio de las primarias demócratas.

Un trabajo suyo sería muy bienvenido, le hicieron saber a este prototipo del artista urbano que pasó de punk a millonario gracias a lucrativas campañas con marcas como Pepsi y encargos como una portada para Led Zeppelin. Fairey, que se hizo famoso en los noventa por una campaña de stickers (pegatinas) que reproducían a un luchador francés, Andre the Giant, bajo la palabra “Obey”, (obedece).

La obra de Fairy es reconocida por su reaccionismo inspirada en el realismo – social de las revoluciones rusa, china, cubana,  y de las revoluciones estético-filosóficas de los 6o,.  “HOPE” se convierte en casi un icono religioso que estará presente en las calles, pegatinas, los pisos compartidos para darnos fuerzas que nos sacara de la apatía de la crisis y el desaliento moral que se ha contagiado por todo el planeta.  Quien dice que el cartelismo esta muerto! su obra ha entrado en una nueva etapa social histórica.

Fuente: ADN.es

mas obras relacionadas:

LaVanguardia.es | Primeros trazos de la cara de Obama en el Fòrum

LaVanguardia.es |  La ‘Obamamanía’, gran negocio en Internet

Otras Obras de:  Shepard Fairey

Cosmonauta fantasma con una belleza de perra llamada Kloka que recuerda a mi querida Laika

La penumbra de la sala y  la imagen de su amada enganchada al cosmunauta fantasma en la exposición llamada “De “Facto. Un mundo de constructivo creado por el artista fotógrafo Joan Fontcuberta 1982-2008′ es el recopila torio más exhaustivo del trabajo de las tres últimas décadas de este creador heterodoxo y de espíritu lúdico, considerado por el comisario Iván de la Nuez como “el menos literal y el más literario de los fotógrafos”, por sus continuas ganas de narrar y crear ficciones.  Joan juega con complejos conceptos sobre la desinformación, contrainformación y sobreinformacion como pilares de su recorrido en su mas grande retrospectiva creada por el hasta el momento.

Fuentes: LaVanguardia.es |

Joan Fontcuberta toma la Virreina con una retrospectiva de más de 200 obras

contrainformación del programa cuarto milenio

(también conocida como “Haas”) de Basilea, Suiza. Su diseño está basado en una anterior tipografía llamada Berthold Akzidenz Grotesk que data de 1896. La tipografía, originalmente titulada Neue Haas Grotesk, es de estilo sencillo y del tipo sans serif o sin remates (Clasif. Vox: Lineale B Neo-Grotesque). Se volvió inmensamente popular a fines de los años 1960 y durante los años 1970, debido a su enorme influencia dentro del llamado “Estilo Tipográfico Internacional” (particularmente en Identidades Corporativas), una de las más importantes corrientes modernistas del siglo XX. En la actualidad de nuevo es una tipografía que se reinventa en si misma y es un signo iniquivoco de modernidad contemporanea y usabilidad.

Una muestra del uso y des uso este film creado para su aniversario

View This Poll

View This PollView This Poll